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玩意儿的力量
●仝凌飞 |
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本月２０日开始，“民间的力量——梁硕的玩具庙会”主题展览在大山子二万五千里文化传播中心举行。身为一名当代雕塑艺术家，梁硕表示，此次展览不是给圈内人看的，不会期待圈内人来交流。
此次展览大约有２０多个系列，包括文字、动物、生肖、建筑等。所用的材料一部分为陶土，是梁硕自己烧制的。另一部分是日常生活用品，比如饮料盖、剪报、小玩具等。这些作品的市场价格为１００多元到３００多元不等。梁硕称，这是想让不管是有钱的收藏家，还是普通老百姓，谁都能买。他甚至说，希望将来能做出一个模子，交给工厂去批量生产。这样成本就会降低，可能只有十几元钱。
这种“主动贬值”的做法，在艺术圈中是很少见的，但却符合梁硕一贯的观点。他在接受采访时说，他觉得现在的艺术太圈子化了，艺术不应夹带太多程式化的东西，应真正走入生活，而不是在某个孤独的群落孤芳自赏。
于是梁硕的视线停留在民间玩具上。中国乡土玩具，源远流长，数千年来，一直在民间流传，发展演变，盛衰兴替，此消彼长。绵延不断。可是长期以来，往往被人看做“小玩意”而不加注意。有关它的历史，文字史料极少记载。要把民间玩具收集起来，并在此基础上，加上自己对它的理解，变成一种独特的艺术语言形式，继承并发扬。梁硕这次展览，多少有这样初衷。
他的作品素材多以在日常生活有意无意的感触形象为题材，作品既是雕塑又是玩具，形式取材于中国民间儿童玩具“摇叫”，艺术家以民间艺人的办法让它继续存活。并有所创新，有所改变，使这些“小玩意”变成艺术品，而又不失玩具本身的“可玩性”显得更加新鲜刺激。
他一直对民间的东西很感兴趣，近一两年他跑了好几个当代中国民间文化保存较好的地方，逛遍好多庙会，拜访老民间艺人。在他的这些玩具作品中，他以玩带动艺术，把游戏的精神带到艺术里面，并加入了游戏的成分。
从艺术家到民间艺人的身份转换为出发点，把现代人的观念融入作品中，玩具口哨、布老虎、嬉笑怪兽、市井小像……每一件作品他都以一个民间艺人的身份来制作，但是他不是简单的模仿，他的每件作品与模仿的民间玩具可能颜色、形体上有一致性，但是他的思维上却跨度更大，体裁更广泛。民间“摇叫”玩具造型可能只局限于一个小动物，而他作品“摇叫”造型就有可能把它变成一个人身上的某一件器物，一只手的奇怪造型，或是一个酣然大睡的老人，最可笑的是“摇叫”的纸模部分贴的是一些与此无关的醒目文字。读着文字，看着可笑的造型，更感觉好玩儿。用梁硕的话说就是，我把这些信息在偶然间被强迫地发生了关系，虽然它们之间并没有什么关系，只是偶然把它们安排在了一起，但它们又确实是一体的！这样它们就发生一种不可名状的关系，我在选择它们放在一起的时候，这便是一种状态。这种状态或许是一种戏谑荒谬的，但是，我喜欢。可能我们现实生活中有时也需要这些可爱而又可笑的东西，艺术家用自己的形式、借助民族的语言，把这些传递给我们，难道这不是一件很有意思的事吗？他说，我做东西注重瞬间的感觉和偶然的兴趣，有时自己做出的东西连我自己也给逗笑了。
梁硕一直强调，现在艺术品的价格让很多喜欢收藏艺术品的人望而却步，这样艺术品总是和大众有一段距离，因为在我们眼中，艺术品昂贵的价格，不可把玩的特性给我们的距离感，而我做的这些“小玩意”，既是艺术品，又是可以把玩的。 |
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(北京晨报网站)
责编： 杨宁 编辑： 孙正梁 华小江 孙宁 |
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